Вчера попал на заключительный спектаклей гастролей пермского театра “У Моста” в Москве. Мартин МакДонах, которого они и открыли для русского театра. Одна из пьес лилэнской трилогии.

Читать далее »

Из трех четырех спектаклей Сергея Федотова по пьесам МакДонаха я до этого видел только "Сиротливый запад":

http://users.livejournal.com/_arlekin_/1116417.html

Хотя впервые в Москву приезжает только "Калека...", все остальное пермяки уже показывали в разные годы. Несмотря на то, что "Калека..." формально не относится к трилогии, в которую входят "Сиротливый запад", "Красавица..." и "Череп...", смотреть три вечера подряд постановки, где одни и те же актеры играют персонажей разных, но в чем-то очень похожих, особенно интересно. Хотя мне не вполне близок сам подход Сергея Федотова к осмыслению драматургии МакДонаха.

Читать далее »

Череп из Коннемары. Т-р "У моста" (Пермь). Реж. С. Федотов.

Эта пьеса послабее, чем ставшие классическими "Сиротливый Запад" и "Королева красоты из Линэна", не так серьёзна и глубока, скорее это пьеса второго ряда, как, например, и "Человек-подушка", Они написаны больше для развлечения публики и не достигают уровня пьес Синга, на которые похожи вышеназванные две. В данной пьесе по существу один полноценный образ старика Мика, который намучился от людской злобы и злоречивости. Масштабная роль, и масштаб актёра соответствует роли. И.Маленьких очень сильный актёр (он играл старуху в "Королеве красоты" и священника в "Западе") и вполне воплощает всй содержание роли. Другие играют попроще. В.Скиданов в роли Мартина сильно наигрывает, но, видимо, возможности актёра не позволяют наполнить роль хоть чем-то интересным другим способом. В середине спектакля свет темноват, и в сцене пьянки Мика и Мартина напряжение несколько увядает и местами становится скучно. А вот когда Мик разговаривает с Мэри, почему-то всё время интересно. Хотелось бы. чтобы все актёры играли примерно на одном, высоком, как И.Маленьких, уровне.

Театр "У Моста" (Пермь) сыграет на сцене Театра "Практика":

• 16 февраля в 20.00 "Калека с Инишмана" (М. МакДонах)
• 17 февраля  в 20.00 "Череп из Коннемары" (М. МакДонах)
• 18 февраля в 20.00 "Красавица из Линэна" (М. МакДонах)

Режиссер Сергей Федотов

Воронежский театр драмы возглавит Владимир Петров

Не знаю, как Петрову, но Воронежу крупно повезло.

Пермский театр "У моста" с субботу и воскресенье играл в нашем Камерном. Выражаю свои искренние и глубокие соболезнования всем, кто пропустил это событие.

"Гоголевские" гастроли. В субботу играли "Панночку" по пьесе Н.Садур по повести "Вий", а в воскресенье - "Женитьбу". Постановка, естественно, Федотова. Зал, естественно, полный. Все, естественно, в восторге. Я, в общем, тоже. Хотя тут лучше по порядку.

Кто не в курсе, "Панночка" - это вообще чуть ли не визитная карточка театра "У моста", они играют ее уже девятнадцать лет и сыграли более двух с половиной тысяч раз. В среднем, получается даже чаще, чем раз в три дня (включая периоды летних отпусков и новогодних елок). Ну да, только в эту субботу они сыграли трижды! Но знаете, пожалуй чувствуется, что... не знаю, как бы это поточнее сказать. Артисты уверены в успехе. Вот ведь... И он несомненно есть, и он несомненно заслуженный.

Читать далее »

Оптимизация расходов докатилась до сферы культуры Череповца. На прошлой неделе стало известно об очередном антикризисном решении городских властей. Чтобы сохранить творческий потенциал промышленного центра Вологодчины, муниципальные коллективы Череповца могут изменить статус, то есть стать областными. По сути должно произойти поглощение череповецких учреждений культуры вологодскими. Так, Детский музыкальный театр может превратиться в филиал Вологодского областного театра юного зрителя. Государственный ансамбль "Русский Север", вероятно, сольется с Русским национальным театром и частично с народным ансамблем танца "Северные зори". Череповецкий "Камерный театр" после смены художественного руководителя, скорее всего, превратится в концертную площадку Вологодского государственного драматического теара. Чиновники уверяют, что постараются сохранить все рабочие места и даже добавить новые ставки. Однако в Череповце без работы творческого люда останется не мало. Например, из 86 единиц штатного расписания "Русского Севера" национальный театр трудоустроит только 15 артистов. Из 83 человек, работающих в Камерном театре, гарантировано сохранят свои места 15 артистов и еще 6 ставок добавит Вологда.

На сегодняшний день распространение любой информации о сложившейся ситуации в камерном театре в городских СМИ запрещено!

Отсюда

Честно говоря, даже не будучи большим поклонником режиссерского (драматургического и подавно) творчества Николая Коляды, рассчитывал увидеть нечто более интересное. Много хорошего слышал о его спектакле "Морозко" - но почему-то не сходил на него в прошлом году. А на "Карлсона" из всей программы нынешнего, со "шведским" уклоном "Гавроша", намылился в первую очередь - потому и пребываю в таком недоумении. Сам Коляда, выступая перед началом, расхваливал постановку сверх всякой меры - а он вроде бы человек скромный, непафосный, и самоуверенность его меня поначалу подкупила. Однако первая половина спектакля представляет собой попросту чередование эпизодов с участием Малыша и Карлсона (кидаются игрушками, пылесосят первые зрительские ряды) и сольных выходов Фрекен Бок (крутит хулахуп, примеряет шляпки). Малыш Евгения Чистякова, в смешной шапке и тельняшке навырост, очень трогательный, это правда, а вот Карлсон Сергея Федорова, наоборот, ужасно предсказуемый - дородный мужик с накладным пузом спереди и прилепленным пропеллером сзади, можно подумать, что это если не просто провинциальная тюзятина в чистом виде, то пародия на нее (в духе неплохого фильма "Тупой жирный заяц" с Алексеем Маклаковым - только тут "тупой жирный Карлсон"). Несут какую-то чушь, разыгрывают несмешные репризы. Фрекен Бок играет Сергей Колесов - ход неоригинальный, но актер талантливый и проблема только в том, что играть ему нечего, а трансвестит как таковой уже, наверное, и трехлеток не прикалывает. Смысл использования по ходу действа фрагментов музыки Гаврилина к балету "Анюты", равно как "Я ненавижу тебя" Глюкозы в кульминационный момент и "Паваны" Форе в финале от меня попросту ускользнул - видимо, смысла просто не надо было искать, а следовало просто расслабиться. Но я не могу расслабляться, когда меня все напрягает. И прежде всего, отсутствие какого бы то ни было драматургического развития, даже когда примерно с середины спектакля между персонажами намечается какое-никакое взаимодействие, легче не становится. К тому же отсутствие драматургии соединяется с полным отсутствием стиля - артисты работают без вкуса и чувства, как аниматоры-гастарбайтеры. Ближе к концу мутное зрелище оживляет появление настоящей крысы, которую зрителям предлагают потрогать (нужный эффект достигнут, но если бы вместо крысы был крокодил - можно было бы и речь не заводить про Карлсона). Ну а когда в финале между Фрекен Бок и Малышом происходит диалог "Как его зовут?" "Карлсон... Хотя вообще-то, его зовут Детство. До свидания, Детство!" - ну это уж совсем никуда не годится, как только Коляда сам не понимает?

Большая часть театральному полусвета, вероятно, отправилась в ЦИМ на спектакли из Тюмени и Челябинска, у меня тоже были сомнения на этот счет, и последним аргументом в пользу "Твоего шанса" стало банальное "от добра добра не ищут", поскольку про новосибирский Первый театр ничего хорошего, равно как и плохого, доселе я не слышал. Зато помимо всех прочих многочисленных постановок МакДонаха два года назад в "Твоем шансе" участвовал другой "Калека...", спектакль Мастерской Марка Захарова из РАТИ, и та версия, популярная, долго шедшая на сцене центра СТД, меня оттолкнула избыточным физиологизмом и сильным креном в клоунаду.

Читать далее »

Все поперлись по второму, а то и по третьему разу - ну и я тоже. В первый раз, когда, ожидая от Эренбурга зрелища отталкивающего, вроде "На дне" и особенно "Иванова", увидел постановку совершенно восхитительную, восторгу моему не было предела:

http://users.livejournal.com/_arlekin_/1116926.html

Сейчас эффект "сюрприза" уже, конечно, ушел, зато появилось ожидание самых запомнившихся сцен. А в магнитогорской "Грозе" так или иначе запоминается все, в первом действии - приезд Бориса, когда он справляет нужду в Волгу, а рядом Кулигин разглагольствует о красотах русской природы; пересчет Кабанихой свечек; ну и, само собой, великолепно сделанное свидание Варвары с Кудряшом, пластическое решение которого на порядок выше уровня большинства современных хореографических постановок; во втором - столкновение Кудряша с Борисом; раздача вернувшимся Тихоном гостинцев домочадцам... Можно все это пересказывать посекундно, удивляясь находчивости режиссера - а заслуга здесь чисто режиссерская, актеры магнитогорского театра - нормальные профессионалы, но понятно же, что среди них нет великих, и в ансамбле даже невозможно выделить какую-то особенно удавшуюся роль, разве что Борис слегка ярче других, но тоже очень относительно.

Однако в то время как великие и знаменитые зачастую играют всякую херню, магнитогорский театр уже второй раз привозит совершенно феерический спектакль, который я бы не отказался пересматривать хотя бы раз в год.