Дом

Опять побывал на “Доме” в Школе Современной Пьесы. Полный зал. Что уже хорошо для спектакля, который идеи уже практически год. Особенно в такой смелой сценографической концепции. Спектакль похоже более-менее разыгрался. Текст идет динамично, провисаний не заметил. Спектакль не долгий, заскучать не успел.

Борис Вайнзихер, конечно, уступает Гордону в узнаваемости и харизме, смотрится уверенно и в своем русле.

В этот раз впервые в спектакле появился сам Гришовец. Играл второго друга. Но так как все герои, кроме главных появляются только на один эпизод, то большую часть спектакля сидел с бумажкой и внимательно следил за развитием сюжета.

А мне в свою очередь было интересно наблюдать за ним. Похоже, то, во что превратился его текст, его более чем устроило. И меня тоже.

"Дом", Школа Современной Пьесы.

Гришковец, как всегда, написал про себя: как он собрался покупать загородный дом, как обратился за деньгами к друзьям-олигархам, и как те ему отказали.Получилось печально и поучительно. Получилось про то, что дружба дружбой, а сверчок - шестку.И если твой друг-олигарх хохочет над твоими шутками, делит с тобой девок и досуг, приглашает на свои дни рождения и устраивает тебе нехилые халтуры по дружбе - то это ровно ничего не значит.Не подходи к ним близко - предупреждает Гришковец, - там открывается жуть. Герою-гришковцу эта жуть открылась. И он застрелился.Гордон в роли Доктора-мечтающего-о-собственном-доме играет очень хорошо, временами - просто здорово. Артисты, играющие олигархов - сильно им льстят.

"Фигаро", Табакерка-МХТ.

Беспроигрышный кастинг Кости Богомолова,кажется, дал сбой. Выбор жестокий: либо Табаков, либо спектакль. Жертва, принесенная режиссером, скорее всего не будет замечена зрителем: в этом фонтане все сверкает и блестит, но вода - стоячая. Как поется в песне: "Мама,эти реки никуда не текут". Отважный Безруков - "Валя Котик" и "Марат Казей" российского театра бесстрашно закрывает собой все амбразуры, играет за партнеров, подбирает и тащит брошенные ими сцены, героически пытается высечь искру "мокрыми" спичками - и делает это, собака!)Обидно, что спектакль придуман, он есть - но по каким-то тайным причинам разваливается на куски, раскатывается бильярдными шарами по всему широкому зеленому полю.

"Жизнь удалась", Театр.doc.

Ну, во-первых,ай дид ит)) И мне - понравилось. Мат не мешал, я перестала замечать его после первых реплик. Удивительная работа режиссера Михаила Угарова, научившего актеров непрерывности существования. Нет ничего, за что можно спрятаться - ни декораций, ни костюмов, ни грима, ни световых и музыкальных акцентов (за исключением одной песни из репертуара водителей маршруток). Для артистов - это уникальный опыт. Для зрителей, привыкших к театральному гламуру, - открытие театра как исповедального и актуального вида искусства.Пойду еще.

"Пиквикский клуб", МХТ.

режиссер Евгений Писарев.
Прелестно, до слез умиления. Без актерских открытий, увы, - но с тонкой, нежной, ироничной интонацией. Игра в Англию и ее нелепых и рассеянных джентльменов в сопровождении битловских хитов получилась наивной и трогательной. В историю театра 21 века этот спектакль вряд ли войдет, как это случилось с его предшественником, но для нас - моральных уродов с изуродованной психикой и утраченным чувством правды - это нелишний повод провериться на нормальные человеческие реакции. Феклистов замечательный. Можно с детьми идти смело.

По залу живописно разбросаны двух- и трехместные ряды кресел, на разной высоте, под разными углами и обращенные в различные стороны, некоторые из них предназначены для исполнителей, остальные - для публики. Куда ни сядешь - а по замыслу художника (Мария Трегубова) всех не увидишь, так или иначе придется обращаться к видеоэкранам, установленным на стенах зала. Такой прием - общее место современного европейского театра, но если там он используется для максимального отстранения, то Райхельгауз не просто не хочет отказываться от эмоциональности, но напротив, пытается таким решением пространства усилить воздействие именно на чувства зрителей.

Чей дом? Гришковца? Вряд ли. Он тут скорей в качестве свадебного генерала. Жертва случайных обещаний. Он даже не ассоциирует себя с этой пьесой. Да и с текстом он не один работал, а в соавторстве с Анной Матисон.

Может речь про новое здание Школы Современной Пьесы, перспективы появления которого сильно потускнели из-за кризиса. Похоже. Ведь мечта осталась, а возможности испаряются прямо на глазах.

А еще это “дом” Гордона. Иначе не стал бы он с этим связываться. Это его возраст и его проблемы. Шанс что-то изменить в своей жизни, который рушится под натиском внешних разочарований.

Действие происходит прямо в зрительном зале. Все актеры занимают места среди зрителей. И не выдают себя до своих реплик. Что-то подобное мы уже видели в “Городе”, но там актеры размещаются на стремянках и выделяются театральным светом. Аздесь идея, что это не слова выдуманных актеров, а простых людей, что всегда вокруг нас, доведена до крайней точки: они говорят как мы, они выглядят как мы, они сидят срели нас.

Вот и на фотографиях оказываются более интересны не действующие лица, а именно зрители. Актеров мы и так видим. А тут есть шанс увидеть, кто же ходит нынче в московские театры :)

Официальная премьера завтра!